Ir al contenido principal

"La lista de Schindler"



¿Qué es el arte?
Según la Real Academia Española el arte es la “manifestación de la actividad humana mediante la cual se interpreta lo real o se plasma lo imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros".
A mi parecer, la mayoría de las personas consideran que el arte es lo que nos enseñan en la escuela, pinturas o esculturas de artistas conocidos que se encuentran en los museos.
Pero para mi, el arte va más allá, abarca un abanico amplio de opciones, y yo lo quiero mostrar a través del análisis de la película “La lista de Schindler” (“Schindler’s List).
Basada en una historia real y en la novela “El arca de Schindler” del escritor australiano Thomas Keaneally, esta obra fue llevada a la gran pantalla en 1993 por uno de los cineastas más conocidos, Steven Spielberg.
Ambientada durante la Segunda Guerra Mundial, la película retrata el holocausto judío en la Alemania nazi, donde el protagonista Oskar Schidler (Liam Neeson) es un empresario que consigue ascender y enriquecerse utilizando mano de obra judía. A lo largo de la cinta se puede observar como la actitud del protagonista cambia al presenciar las atrocidades cometidas por los nazis, y con la ayuda de su contable judío Itzhak Stern (Ben Kingsley) y su posición consigue salvar a casi mil judíos.


Este drama histórico de 194 minutos fue estrenado el 15 de Diciembre de 1993 en los cines estadounidenses, fue emitida por primera vez en la televisión en febrero de 1997 a través de la NBC y publicada en DVD en marzo de 2004. Originalmente el idioma de la película fue el inglés incluyendo además escenas en las que hablaban otros como polaco o alemán ya que el director consideraba que ayudaba a crear una sensación de estar en el pasado y un mayor realismo.
La película, considerada una obra maestra, fue un éxito de la gran pantalla, llegando a recaudar 321,2 millones de dólares en todo el mundo. Como consecuencia, fue galardonada con siete premios Óscar (como mejor película, mejor director…), siete BFTA y tres Globos de Oro. Además la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos la seleccionó para su preservación en el Registro Nacional de Cine, y fue incluida por el American Film Institute como una de las cien mejores producciones estadounidenses de la historia situándose en el octavo puesto. Recibió muchos más premios y distinciones, no solo en Estados Unidos sino en el resto del mundo.
El encargado de ambientar musicalmente la película a través de la banda sonora fue John Williams, colaborador habitual de Spielberg. Por otro lado, la idea de que la cinta fuera en blanco y negro fue propuesta de Janusz Kaminski ya que ayudaría a conseguir el estilo documental que quería el director.
Los encargados de la producción fueron Steven Spielberg, Branko Lustig, Gerald R. Molen y Kathleen Kennedy; Steven Zaillian elaboró el guion y el montaje fue obra de Michael Kahn. La productora fue Amblin Entertainment a través de Universal Studios. Se trata de un film no recomendado para menores de 13 años por la dureza especialmente en ciertas escenas.
La película comenzó a rodarse el 1 de Marzo de 1993 en Cracovia, Polonia, y pretendía durar aproximadamente unos 75 días. La mayoría de las escenas trataron de rodarse en los lugares donde habían ocurrido los acontecimientos reales o cercanos a ellos, exceptuando algunos casos como la recreación del campo de Plaszòw o el de Auschwitz. Las escenas del interior de la fábrica se rodaron en una similar en Olkusz, sin embargo las escenas exteriores y las vistas desde la escaleras son de la fábrica auténtica.
Una de las cosas más destacadas y conocidas de la película es la escena de “la niña de rojo”. A pesar de que la película se rodó en blanco y negro, durante la escena del desalojo del gueto judío de Cracovia aparece una niña con un abrigo de un rojo llamativo, lo que capta la atención del protagonista y más tarde ve su cadáver. Se supone que es en este momento cuando Schindler reacciona y cambia su visión. Con esta representación a través del color pretendía simbolizar como los altos cargos estadounidenses sabían del holocausto y no hicieron nada para evitarlo.


Analizando la película el mensaje que el director quiere hacer llegar al espectador es por un lado es las atrocidades que es capaz de cometer el ser humano frente a lo altruista que puede llegar a ser una persona. Además, Spielber hace que reflexionemos sobre que haríamos en el caso de vivir una situación así.
Como dato curioso, hace apenas unos años fue encontrada la verdadera lista que Oskar Schindler elaboró para la salvación de cientos de judíos. Fue hallada en Sidney (Australia) en posesión de Thomas Keneally, el autor australiano de “El arca de Schindler”. Según afirman, éste obtuvo la lista 30 años antes en una tienda de Los Ángeles, cuando Leopold Pfefferberg, uno de los hombres que Schindler salvó, se la entregó para que escribiera la historia.
El documento está compuesto por trece páginas, que contienen el nombre de 801 judíos en total, y fue encontrado junto con otros documentos como diarios o notas del escritor.



María Núñez García

Información obtenida en:
Imágenes obtenidas en:

Comentarios

Entradas populares de este blog

ANÁLISIS DE UNA OBRA MUSICAL DE LA CANCIÓN “ESTO NO PARA” DE KASE.O

Canción tomada de: https://www.youtube.com/watch?v=9JAAh8P-PnU Para comenzar este análisis sobre la canción elegida es necesario contextualizar el origen del “rap”. Este género musical nace de la cultura hip hop , como movimiento social, del que también surgen otros movimientos como el graffiti, el breakdance o el scratch. Concretamente el rap nació a comienzos de la década de los ’70, en los ghettos afroamericanos de Nueva York en los Estados Unidos. El rap se compone básicamente de una instrumental o base pasada a formato electrónico y acompañada de una o varias voces. También existe la opción de cantar “a capella” (sin base instrumental). Los intérpretes o raperos son conocidos con las siglas MC’s (maestros de ceremonias). Para poder entender un poco más el rap hay que entender lo que es el “flow”. El flow es el estilo propio y personal que diferencia a un rapero de los demás, ya sea por sus rimas, por sus letras, por sus ritmos o incluso por su presentación del...

La columna rota, Frida Kahlo

“La columna rota” (Kahlo, F., 1944). Título La columna rota. Autora Frida Kahlo. Tipo de obra Se trata de un cuadro. Época Fue pintado en 1944. Ubicación Actualmente, esta obra se encuentra en préstamo en el Museo Fabergé , de San Petersburgo, pero su ubicación habitual es el Museo Dolores Olmedo Patiño , en Ciudad de México. Dimensiones 40cm x 30,7cm Estilo, género o tipología Se trata de un autorretrato. Materiales, técnica y soporte La técnica y los materiales empleados son óleo y tela sobre un soporte de aglomerado. Descripción general Aparece retratada una mujer en el centro del cuadro (Frida), de pelo largo, con lágrimas en la cara y expresión seria. Está desnuda de cintura para arriba, mostrando una especie de columna metálica, y su piel se encuentra cubierta de clavos, además...

CLASIFICACIÓN PELÍCULA: GREASE

Ainhoa Mínguez Garcillán                               CLASIFICACIÓN DE UNA PELÍCULA: GREASE Cuando alguien nos pregunta que pensemos en una obra de arte siempre tendemos a pensar en los  cuadros más representativos o famosos que conocemos. Olvidando así que una obra de arte puede  ser muchas otras cosas más. El cine como bien  defendía Riccioto Canudo es el séptimo arte. El  cine no es solo una forma de entretenimiento, el  cine se merece una contemplación más apasionada, un  interés y una admiración por su calidad artística. En este caso he elegido una película a color. Una película la cuál considero obra maestra indiscutible del cine y que no me cansaría de ver jamás, “Grease”. Grease fue y sigue siendo un punto de referencia en los musicales de la época.E s una película musical clasificada como comedia romántica adolescente de 1978 ambientada en los años 50...